在田园花鸟画这片沃野上，我倾注于中国画“随类赋彩”的试验。

多年来，我希冀能发掘出属于自我特质及风格的田园花鸟画，她们将有着阳光下的色彩、月光下的墨韵。因而，在我的美学理念上，我试图寻找一种解释：色彩（代表西洋艺术）好比太阳，墨韵（代表中国艺术）恰似月亮。

借着阳光，我将写生的感觉赋予大自然的勃发，赋予田园花鸟画创作的斑斓；借着月光，我把创作的全部激情融入笔情墨韵。在中国画“随类赋彩”的实验范围内，我舍去光作用下的阴影、留下璨丽的色调；强调线条的意趣造型，守住中国画承传的底蕴。因而，我的田园花鸟画作品，或许是一种东西方审美情趣的自我整合、或许是一种阴阳调和的诠释、又或许是太阳与月亮交辉相印的舍取。黄宾虹这样说过：“舍取不由人，取舍可由人。构成我现今‘丰厚、真实、细腻、华贵’风格的田园花鸟画，也许是我目前的土风格调和个人风貌。”

在我看来，“笔墨当随时代”（清·石涛语）这一真知灼见，伴随历史的发展和人类的进步已得以验证，作为一个艺术家，最难能可贵之处就在于此。我常这么思考：人类社会科技日新月异的大发展，必然拓展人类社会文明和文学艺术的大进步！一如视觉上，色彩替代了黑白，又一如理念上，坦诚的“开门见山”替代了阴晦的“无病呻吟”等等。人们的文化气质、审美时尚，从来也没有像当今时代那么需要阳光的感觉，那么需要色彩斑斓的世界，那么需要大自然绿色情调的田园式生活。

我朝着太阳奔跑了55年。在月色的沐浴下苦苦修为四十个春秋，视艺术如生命般执着，我是乐此不疲的！正因为对中国画艺术的虔诚，我毫不吝惜地放弃了20年的小提琴演奏生涯，更毫不吝惜的放下至今还为生计而割之不断、且给我带来荣耀和工艺美术大师的称号的民间工艺。正因这一“舍”，使我获得渴望的“得”，我有了足够的时间和空间，得以全情投入田园花鸟画的实验，能以最大的付出来体验生命的艺术和艺术的生命价值。

然而，2003年11月23日，一场灾难性中风症把我击倒了，不幸的现实摆在我的面前……在纷乱的思绪中，慢慢地我想起了许多许多……我并不是一个无助的孤独者，我身旁有强有力的妻子和儿子，有老师、朋友的支持……心中希望的火花被激活，我下定决心毫不退让地和病魔作一番命运战斗。经过甲申年、乙酉年、丙戌年、丁亥年、戍子年、乙丑年、庚寅年和辛卯年，经过不为外人道的艰辛努力，总算是皇天不负有心人，我已经有了想拿起笔来画画的感觉和行动，就画坛右转左打——打下了坚持实践的基础，我用左手操控的毛笔，在开放改革充满着希望的年代，描绘出心中的一片彩霞。

执着的性情所至，田园花鸟画在随类赋彩中让我释怀，让我不羁，让我怡情，让我养性。更让我这个老翁的心态年轻，不知疲倦地在月光下伏枥，我希冀着：生命中的艺术永恒！

2011年2月15日

人物简介：

林德才，1948年7月生于广州市，广东南海大沥人，中国民主促进会会员，广州市文史研究馆馆员。现为中国工艺美术学会会员、广东省工艺美术大师、广东省美术家协会会员、广州市美术家协会常务理事、广州开明画院画家、广州市政协书画院成员、广州荔枝湾书画协会副会长。曾任广州市政协第十届委员会委员。

自幼喜好艺术。从事玉雕艺术四十五年，被广东省人民政府授予工艺美术大师称号。擅长演奏小提琴，曾任广州工人管弦乐团首席。其中国花鸟画，摄取了中国民间艺术和民族装饰风格，营造出“真实、丰富、细腻、华贵”的田园花鸟画风格。先后出版个人画集八册。